Об авторе: Родилась и живу в Уфе. Люблю музыку и театр. С 2005 г. по настоящее время являюсь главным редактором газеты «Шорашим»/«Наши корни» Уфимской еврейской общины. Как автор, сотрудничаю с газетой «Республика Башкортостан», «Молодежной газетой», журналом «Рампа. Культура Башкортостана». Была автором статей в журналах InRock (Москва), Russian Rolling Stone (Москва), Fuzz (Санкт-Петербург), Rockor (Москва), «Бельские просторы» (Уфа), «Уфа», «Страстной бульвар» (Москва).

 

В московском издательстве «Rock-ExPress» готовится к выпуску книга, посвященная японскому року, или, проще, J-Rock. Произведение, состоящее из двух частей, пишут два автора — директор агентства «Rock-ExPress» Александр Галин и Элла Молочковецкая. Под разными углами они рассматривают японский рок во временном промежутке от послевоенного появления, взлета в 60-е – 70-е, расслоения на множество направлений и стилей, — и до двадцатых годов XXI века.

Одним из самых экзотических и оттого невероятно привлекательных, особенно в последнее время для европейского меломана стилей J-Rock является Visual kei.

Согласно интернет-энциклопедии, «Visual kei («Видзюару кэй», «Вижуал-кей») — жанр японской музыки, возникший на базе J-Rock’а в результате смешения его с глэм-роком, металлом и панк-роком в 1980-х годах. Visual kei буквально означает «визуальный стиль». Так называется направление в японской рок-музыке, выделяющееся использованием макияжа, сложных причёсок, ярких костюмов и часто андрогинной эстетики».

Главным импульсом к созданию этого уникального движения стало выступление группы КISS, посетившей Японию в ходе своего мирового тура в марте 1977 года. То, что американские музыканты выступали под псевдонимами и не раскрывали лиц, а пользовались индивидуальными яркими образами, стало первым шагом к появлению стиля Visual kei.

Считается, что сам термин был придуман журналистами. Его применяли для жанрово разнородных, но одинаково ярких по сценическому облику групп. Причудливые герои V-kei стали одним из символов захлестнувшей мир «япономании». Отцами-основателями стиля, где визуальная составляющая стоит наравне с музыкальной, считаются несколько японских групп. Помимо X JAPAN (особенно выделяется роль гитариста группы Хидэ (hide) в создании уникального образа команды), упоминают BUCK-TICK, LUNA SEA, MALICE MIZER и несколько других.

Подобно X JAPAN, на участников всех коллективов оказал неизгладимое впечатление глэм-рок в лице его ярких представителей KISS. То, что те в своем звучании ориентируются на металл, также до сих пор влияет на Visual kei.

Ровесники «Иксов» D’ERLANGER и BUCK-TICK в начале своего творчества плотно паслись на нивах панка и «новой волны», но затем в силу разных обстоятельств склонились к готике, сразу увеличившей их аудиторию. Отдельным путем шла группа друзей и учеников X JAPAN — LUNA SEA.

Роднят их между собой яркие экстравагантные одежды, которые трудно представить себе на европейских или американских глэмерах, чтобы те не выглядели вульгарно. Здесь нужно иметь в виду, что утрированно-женственный или «футуристичный» образ, когда исполнителя трудно вообще принять за человека, — плод смешения древней японской культуры, подражательства западным группам и новейших дизайнерских разработок. Поскольку чаще всего исполнители пели на японском языке, со вставками на английском, их внешний образ помогал выстраивать мгновенный контакт с залом, давая возможность понимать посыл песен, их настроение и энергетику. 

Особое внимание «вижуалкейщики» уделяют текстам, которые не что иное, как сценарии драматичных историй, как правило, с плохим концом. Поэтому их часто упрекают в том, что они «нагнетают страсти», хотя, с другой стороны, тексты часто являются образцами высокой поэзии, и трудно упрекнуть их в примитивизме или шаблонности.

В 90-х годах после спада глэм-метала и рассвета альтернативного рока большинство вижуал-групп начало эксплуатировать готический образ. В 1992 году образовалась группа MALICE MIZER, её лидер, гитарист Мана (Mana), одевался на сцене в женскую одежду и с помощью макияжа придавал себе андрогинный облик — использовал изобретённый им образ Готической Лолиты. Gothic Lolita представляет собой сочетание готической моды и Лолита моды, — японской субкультуры, основанной на стиле времён Викторианской эпохи, а также на костюмах эпохи Рококо. Изначально внешний образ Ви-кейщиков нёс характер эпатажа. Но с появлением MALICE MIZER в моду стала входить женственность. Поскольку в японском театре Кабуки роль женщин преимущественно играли мужчины, то постепенно мужская женственность стала очень популярна в Японии. С точки зрения японца, женственный мужчина, пользующийся макияжем — не гей, а как раз наоборот — дамский угодник.

Японский актёр и известный поклонник металлической музыки Эйвери Фейн (Avery Fane) отмечал, что «каждый, кто обращал внимание на японскую индустрию, мог отметить одну простую тенденцию: в один день платья и макияж, в другой — прикид настоящего металлиста». По его словам, такие группы, как, к примеру, DIR EN GREY и KUROYUME, сменили имидж, но, в конце концов «это всё те же группы, играющие всё тот же металл»…. «Метал-группы наводнили Сибую и Харадзюку, где раньше царил Вижуал-кей. Такие группы даже играют в Аояме и Омотэсандо, которые обычно резервировались под показы мод. Как будто каждый решил вместе исполнять рок».

К уже упоминавшимся стилям в музыке присовокупились дарквэйв, техно, синтипоп, неоклассика и готический метал. Так сформировался Котэ кэй, также называемый Original visual или Oldschool visual kei. Одними из самых типичных и популярных групп этого направления считаются BAISER, SYNDROME и, в первую очередь, KUROYUME. Кисаки (Kisaki) из Syndrome впоследствии продюсировал и продвигал многие группы этого направления.

Некоторые группы, в отличие от популярного готического образа, стали использовать элементы традиционной японской культуры в музыке и текстах. Появились такие группы как ONMYO-ZA, которая сочетала в себе западный хеви-метал и японские народные мелодии, а в лирике использовала японскую мифологию.

В середине 90-х годов в Нагоя появилось андеграундное направление, которое в противовес мейнстримовым группам, имеющим упор на кричащую андрогинную внешность, стало использовать более простой, но более злой и мрачный имидж, и больше концентрироваться на исполняемой музыке. Поскольку большинство групп этого направления было из города Нагоя, то СМИ данное направление окрестили Nagoya kei (Нагойский стиль). В отличие от старых направлений, которые создавали музыку под влиянием глэма, различных направлений готической музыки и металла, на группы Нагоя оказали сильное влияние британский панк и западный готик или дэт-метал. Нагоя-кей присуща более мрачная атмосфера, чем Котэ; также нагойские группы часто стремились увеличить брутальность своего звучания, добавляя тяжёлые гитарные партии и более тяжёлые бас-партии, в вокале часто преобладали брутальные приёмы. Позже, с появлением альтернативной музыки, группы Нагои под её влиянием приобрели ещё более тяжёлое звучание. В основном нагойские группы стали исполнять творчество в направлениях: различные агрессивные виды хардкора, альтернативного или треш/дэт метала.

К 1999-му году мейнстримовая популярность Вижуал-кей пошла на спад. X JAPAN прекратили свое существование. В начале следующего десятилетия распались многие группы, такие как RAPHAEL и MALICE MIZER.

В начале XXI века (2000—2003) жанр снова начал набирать популярность, LUNA SEA и X JAPAN воссоединились, также возросло количество новых групп, которые СМИ окрестили Neo vijuaru kei. Многие из этих групп добились большой популярности и оказали влияние на последующие группы: the GazettE, DEATHGAZE и lynch. получили статус культовых в направлении Nagoya kei и подняли его. Также среди наиболее популярных: MATENROU OPERA, 9GOATS BLACK OUT, DANGER GANG, exist†trace (появилось больше полностью женских групп), SCREW, NIGHTMARE и многие другие.

В отличие от прошлых, группы Нео-Вижуала стали более уникальны во внешнем плане. Также на большинство новых групп оказали влияние финские метал-бенды (пауэр-спид метал, современный готик и симфо-метал) и американский хардкор (металкор-дэткор), поэтому большинство групп начали исполнять музыку именно в этих направлениях. Так, большое распространение получил альтернативный метал/металкор и некоторые элементы дэт-метала (DELUHI, Dio — DISTRAUGHT OVERLORD, GIRUGAMESH, SADIE), пауэр — симфо-метал (VERSAILLES, MATENROU OPERA).

Также в начале 2000-х, как противовес большинству вижуал-сцены, где преобладали группы с агрессивной музыкой и мрачным образом/лирикой, появилось направление Осярэ кэй (Oshare kei — слащавый, фешенебельный, элегантный). В мейнстрим этот подстиль вывела группа AN CAFE. Большинство осярэ бэндов начало использовать яркие цвета, (например, розовый) вместо преобладающего чёрного и красного у Котэ и Нагоя. Музыка Осярэ базируется на альтернативном роке, синти-попе, электронике и, в редком случае, более тяжёлых направлениях; лирика базировалась на позитивных моментах жизни, в отличие от остальных направлений. Позже такие группы, как NIGHTMARE, LOLITA23, SUG, AYABIE стали соединять в своём творчестве Осярэ кэй с Котэ, в итоге появилось направление Котэоса, которое сочетает в себе тяжёлые агрессивные композиции с позитивными мелодиями и припевами, а также гламурным внешним видом с элементами стиля Котэ. Но направление считается подвидом именно Осярэ.

К 2007-2008 году начали снова возрождаться старые направления, часто участники распавшихся в прошлом групп стали собирать новые коллективы в тех же направлениях. Так появилось много Котэ кэй бэндов — CHARIOTS, D (проект вокалиста и гитариста SYNDROME),VIDOL, DANGER GANG, SUICIDE ALI, PHANTASMAGORIA, -OZ-, NEGA, MEGAROMANIA, GAARA, UNSRAW и Нагоя — WERKMARE, METH, KEGEROU, YAMINADE. Также стал набирать популярность Ангура кэй — STELLA, KAGRRA.

В основном группы Котэ, подвергшиеся сильному влиянию французской музыки и культуры, образовали подвид Gothic Aristocrat (Goshikku kei). Их внешний вид был утонченно-элегантным. Типичные представители: MALICE MIZER, VERSAILLES (неоклассический метал), LAREINE, Gram∞Maria (готик метал, симфонический метал), GPKISM (индастриал, неоклассик) и BLOOD (готик метал).

В отличие от первой волны, группы которой были слабо известны за пределами Японии, группы 2000-х годов получили мировую известность; так, наибольшее количество фанов Вижуал получил в Германии, Испании, России и Америке. Большое количество мейнстримовых групп является частыми гостями на иностранных аниме-фестивалях, также большинство групп гастролирует в Германии, имея там большие фан-клубы. В последнее время возросло количество поклонников Вижуал-кея в России.

Вижуальный стиль имеет приблизительно 15-20 категорий, отличающихся между собой не только внешне, но и в музыкальном плане; кроме того, следует отметить, что некоторые группы могут носить признаки двух и более стилей.

Помимо музыки и моды, группы стиля Visual kei черпали вдохновение и в японской мультипликации (аниме), комиксах (манга) и видеоиграх как составляющих японской культуры. В наибольшей степени это проявилось в творчестве PSYCHO LE CÉMU, гитарист и басист которой Лида (Lida) и Сик (Seek) после распада группы собрали подобные коллективы: ISABELLE и MIX SPEAKERS INC, во втором из которых играют сейчас. Примером тому может служить группа Uchusentai NOIZ, использующая стереотипы и штампы из сэнтай-сериалов, а также группа S, источники вдохновения искавшая в аниме, манге и видеоиграх. В творчестве молодой группы VIRGIL, наряду с музыкальной составляющей, развилась и кинематографическая: музыканты снимаются в собственных фильмах, эксплуатируя стереотипный в аниме образ «Хозяина и слуги».

Спустя почти четыре десятилетия существования Вижуал-кей начал просачиваться в массы. Сначала это, разумеется, были только поклонники подобных групп. Их называют Visual kids («Визуальные дети»). А потом распространился и на японцев, не имеющих никакого отношения к музыке. Конечно, нельзя говорить о сложных костюмах, обуви, убийственном макияже. Но, к примеру, способ укладки волос все же выдает быстротечные эманации жанра. «Народный Вижуал-кей» сразу можно отличить по крестам на шее, цепям, джинсам в обтяжку, дикообразности волос (желательно, крашеных в экзотические цвета), отбеленному кремами лицу. Сдержанный маникюр, легкий макияж, цветные линзы, тощее тело — все это стало признаками идеала мужской красоты.

Интересно влияние христианской культуры на творчество Visual kei-команд. Понятно, что используются не глубокие символы, а лишь внешняя атрибутика. Особенно это заметно в клипах групп направления Gothic Aristocrat. Действие обязательно происходит в роскошном готическом соборе. Площадка освещена разноцветием витражных стекол. Главное действующее лицо — милая девушка европейской внешности в подвенечном платье. Музыканты облачены в костюмы эпохи Ренессанса. Во всем сквозит изящество и легкий флер зловещих событий, которые не заставят себя ждать. Печальный итог не за горами…

Японские музыканты собирают «красивое» по всему миру, поэтому на сцене, в фотографиях и буклетах запросто может соседствовать атрибутика различных конфессий. Всячески приветствуется эстетическое выражение сексуальности во всех проявлениях. Очень важна вечная молодость, поэтому многие музыканты являются поклонниками «вампирской эстетики». Благодаря достижениям современной пластической хирургии, доводящим до изнеможения тренировкам и различным поддерживающим процедурам любой музыкант возраста 50+ может дать фору двадцатилетнему коллеге.

Поскольку многие вижуалкейщики не против, если их произведения будут услышаны за пределами Японии, часто альбомы записываются за рубежом, там же снимаются клипы и проходят гастроли. Внешний облик музыкантов редко можно ассоциировать с Японией. Благодаря мощному гриму, им удается создать какой-то средненациональный вид, в котором каждый народ найдет что-то своё. Не подлежит обсуждению находящийся на самом высоком уровне профессионализм и трудоголизм музыкантов. Но главная задача Ви-кейщиков – нести людям радость и сильные эмоции.